Художественная ковка металла — древнейший вид декоративно-прикладного искусства

Художественная ковка металла — древнейший вид декоративно-прикладного искусства. Ремесло кузнецов на протяжении тысячелетий развивалось, совершенствовалось и обретало новые формы творческого самовыражения.

Самым первым кованым предметом, который нашли археологи на Земле,  был просто железный перстень. Он очень хорошо сохранился и выглядел, после очистки, как новый. Его можно было бы даже носить. И это за 2 тысячи лет до нашей эры!

Посмотрите на эти наконечники для стрел. Они тоже из железа. Вот откуда началось развитие ремесла ковки.

В Иордании, Сирии и Израиле больше всего было подобных находок. Однако Месопотамия стала центром кованого  ремесла. Там уровень развития ремесла был на порядок выше, чем в других местах.

Кованые изделия издревле занимали особое место в жизни человека, выполняя утилитарные и сакральные функции.

В  Древнем Египте и Вавилоне металлические предметы ручной работы использовались как культовые объекты, а в Средневековой Европе элементы кованого декора служили символами власти, богатства и благородного происхождения.

Развитие технологий ковки в эпоху Возрождения расширило возможности мастеров, открыв новые горизонты для творческого самовыражения. В эту эпоху и зародилось понятие «художественная ковка» – создание  изысканных, высокохудожественных  изделий, призванных украшать интерьеры и экстерьеры величественных дворцов, храмов, особняков.

На протяжении последующих столетий кузнечное дело продолжало совершенствоваться, приобретая утонченные и изящные формы. К концу XIX — началу XX века художественная ковка переживает настоящий расцвет и  становится востребованным элементом оформления роскошных частных резиденций и общественных зданий. Великие мастера создавали поистине уникальные, неповторимые произведения искусства, заслужившие мировое признание.

И в XXI веке изделия, созданные искусными руками кузнецов-художников, по-прежнему считаются настоящими шедеврами, украшающими интерьеры и экстерьеры зданий, парков, скверов во многих городах мира. Неудивительно, что декоративно-прикладное искусство вновь переживает подъем популярности, вызывая восхищение у ценителей  уникального ручного труда и редкого мастерства.

Основные техники и инструменты ковки

Основными способами художественной ковки металла являются горячая и холодная обработка заготовок. Горячая ковка подразумевает нагревание металла до высокой температуры (порядка 800-1200°С) и последующее воздействие молота на заготовку. Этот энергоемкий и творческий процесс дает  широкий спектр разнообразных форм, фактур и декоративных эффектов.

 

Для осуществления горячей ковки кузнец использует специальную печь, а точнее горн. Он разогревает металл до необходимой температуры. Затем раскаленная заготовка быстро переносится к наковальне, где под ударами молота мастер придает ей желаемую конфигурацию. Эта работа требует от кузнеца-художника высокого профессионализма, отточенных навыков и недюжинной физической силы.

На Ближнем Востоке в IV тысячелетии до  н. э. использовали  горновые  каменные ямы, которые имели отверстия для подачи раскаленного воздуха из кузнечных мехов.

Современные печи для ковки имеют разные конструкции, которые зависят от четырех факторов:

• основное горючее;
• форма устройства для сжигания топлива;
• размеры рабочего пространства, стола;
• назначение по типу операции (нагрев, закалка, цементация, отпуск и т. д.).

Плавку металла  проводят в тиглях — специальных огнеупорных емкостях. В основном это цилиндрические емкости разного объема.

Тигель – это немецкое слово, в переводе на русский язык означающее «горшок». Тигель используется как емкость, где можно совершать разные операции плавка металла, обжиг и многие другие. Тигель является неотъемлемой частью индукционной плавильной печи. Металлическая шихта, предназначенная для плавки, размещается в тигле, и вихревые токи, исходящие от индуктора, проникая в металл, начинают плавить его. Все тигли выполнены из материалов, имеющих отличную устойчивость к воздействию высоких температур. Чаще всего тигель выполняется в форме цилиндра, однако встречаются и другие формы данной емкости, например, большие плавильные чаши.

При холодной ковке металл обрабатывают при обычной температуре с помощью специальных молотков, бойков, пуансонов и другого инструмента. При холодной ковке получаются уникальные фактуры и декоративные эффекты на поверхности металла, реализуя самые смелые художественные задумки.

Для ковки мастера используют различные виды наковален: плоские, полукруглые, с рогом. Молоты — ручные, пневматические, электрические. А ещё в работе необходимы гибочные приспособления, правильные инструменты, зажимы и другие специальные приспособления. Если правильно подобрать и применить этот арсенал, то можно создать качественные и оригинальные художественные изделия из металла.

Особое место в работе кузнеца занимает современная печь для ковки — мощная отопительная система, позволяющая нагревать металлические заготовки до высокой температуры. Современные печи имеют разнообразные конструкции и могут использовать для разогрева металла уголь, газ или электричество. В каждой мастерской печи соответствуют её потребностям, масштабам работ и предпочтений самого кузнеца.

Профессиональному кузнецу необходимо владеть различными техниками ковки, глубоко знать свойства металлов, умело использовать разнообразные инструменты. Благодаря этим навыкам мастер может создать подлинные шедевры из простого, но благородного материала.

Виды художественных изделий из металла

Диапазон изделий, создаваемых искусными кузнецами-художниками, широк и многообразен. Это и  крупногабаритные предметы для оформления архитектурных ансамблей и экстерьеров и изящные декоративные элементы интерьера.

Кованые изделия для улицы и сада это ограды, решетки, ворота, навесы, фонари, скамейки, вазоны и прочие садово-парковые объекты. Они впечатляют своим величием, изяществом и тщательностью проработки каждой детали. У них богатая пластика металлических форм, изысканный узор кованых элементов, эффектная игра света и тени. Это  делает такие предметы  настоящими  произведениями искусства, которые  достойны  украшать общественные пространства и частные владения.

Элементы  декора  интерьера  это  камины,  светильники,  бра,  люстры,  торшеры, подсвечники, вазы, кованые аксессуары. Они гармонично вписываются в пространство, наполняя его особой теплой и уютной атмосферой. Изделия становится центром  внимания  и притягивают взгляд своей неповторимой фактурой и уникальным дизайном.

Особое место у кузнецов-художников занимают ювелирные украшения и бижутерия ручной работы. Тонкие филигранные цепочки, броши, кольца, серьги, браслеты, выполненные в кованой технике, представляют собой настоящие шедевры прикладного искусства. Они показывают,  насколько виртуозно  мастера  владеют тончайшими приемами холодной ковки, подчеркивая их исключительное мастерство.

    

Кованые предметы подлинные произведения искусства достойные музейных экспозиций. Их значимость в безупречном качестве исполнения, глубоком историко-культурном подтексте, следование традициям и духовным ценностям своей эпохи.

Знаменитые мастера и их работы

Искусство художественной ковки металла издревле ассоциируется с творчеством выдающихся кузнецов-художников, чьи работы получили широкую известность во всем мире. Эти виртуозные мастера, обладающие неординарным талантом и безграничной творческой фантазией, внесли поистине бесценный вклад в развитие и популяризацию данного вида декоративно-прикладного искусства.

Но нет сомнения, что автором проекта, по которому была создана одна из красивейших железных решёток Санкт-Петербурга, был сам Альфред Александрович Парланд.

Кованая ограда Михайловского сада со стороны храма-памятника Спас на Крови как часть уникального архитектурного ансамбля. Профессиональные мастера на Художественно-строительно-слесарном заводе Карла Ивановича Винклера ковали орнаментальные детали. Важно обратить внимание на слова Парланда, что звенья решётки выполнены из кованого железа (можно даже сказать – из стали). Работы мастеров завода Карла Ивановича Винклера, отличающиеся изысканностью форм, виртуозностью исполнения и глубокой символичностью, стали настоящим украшением архитектурного ансамбля и визитной карточкой города.

Известный американский кузнец Сэмюэл Еллин. Его авторские работы представлены в интерьерах и экстерьерах многих исторических зданий. Изящные, изысканные кованые изделия в стиле модерн, отличающиеся утонченностью линий и виртуозной проработкой деталей, пользуются огромной популярностью у ценителей современного прикладного искусства. В 1911 году Еллин получил заказ на создание кованых ворот для дома американского банкира Дж. П. Моргана на Лонг-Айленде. Затем было еще большое количество различных проектов. Спустя год ему посвятили статью в журнале «Крафтсмэн», где он был назван человеком, в одиночку возродившим старинное искусство художественной ковки.

 

Англия. История монархии насчитывает тысячи лет, но резиденцию королевской семьи по сравнению с этим сроком можно считать относительно молодым зданием.

Букингемский дворец, расположенный в районе Вестминстер, более 400 лет является собственностью британской монархии. В начале 1700-х годов герцог Букингемский обнаружил полуразрушенное здание. На его месте был построен Букингемский дворец, спроектированный Виллианом Уиндом и Джоном Фитчем.

Когда в 1761 году здание перешло в руки короля Георга, он вложил значительную сумму денег в его благоустройство. В 1905 году Гильдии прикладных искусств Бромсгроув, основанной Уолтером Гилбертом, было поручено спроектировать кованое ограждение, которое должно было окружать всю территорию Букингемского дворца. Гильдия представляла собой сообщество талантливых художников и дизайнеров, стремящихся противостоять губительному для архитектуры промышленному штамповочному производству и вместо этого сосредоточиться на ручной работе, выполненной по индивидуальным эскизам.

Достижения выдающихся кузнецов стали возможны благодаря их глубокому знанию материала, владению разнообразными техниками ковки, неиссякаемому творческому вдохновению. Их кованые изделия, обладающие уникальной энергетикой и художественной ценностью, по праву считаются настоящими шедеврами прикладного искусства.

Художественная ковка металла — поистине уникальное явление в мировой культуре, берущее свои истоки в древнейших традициях обработки благородного материала. Веками ремесло развивалось и совершенствовалось, становясь изощренным и изысканным видом декоративно-прикладного искусства.

Кованые изделия ручной работы по-прежнему занимают особое место в оформлении архитектурных ансамблей, интерьеров и экстерьеров как общественных, так и частных пространств. Элегантные, утонченные, наполненные глубоким смыслом кованые предметы вызывают неизменное восхищение ценителей уникального ручного труда и редкого мастерства.

Художественная ковка металла — настоящее творчество, требующее от мастеров виртуозных навыков, но и безграничной фантазии, эстетического вкуса, трудолюбия и самоотдачи. Каждое кованое изделие несет на себе отпечаток индивидуальности и творческой энергии своего создателя, становясь воплощением его видения и художественной концепции.

Сохранение и дальнейшее развитие традиций кузнечного искусства имеет важнейшее значение для поддержания уникальной культурной самобытности народов. Благодаря талантливым мастерам, бережно передающим свои секреты и навыки из поколения в поколение, древний вид прикладного творчества продолжает жить и вдохновлять новые поколения художников и ценителей прекрасного.

Среди кузнецов-ювелиров есть немало женщин, которые посвятили себя этой профессии. Известный российский мастер-кузнец и ножедел Наталья Забелина занимается кузнечным ремеслом с 1995 года, а свои работы она впервые представила на профильной выставке в 1998 году.

Однако на новый уровень, ее работы художественные ножи, вывело начавшееся в 2011 году сотрудничеством с мастером по отделке ножей – Ольгой Хабаловой. Ольга пришла в мир художественных ножей,  принеся в работы Натальи Забелиной свежее видение клинков и утонченную гармоничную отделку рукояток, из мира фотографии и веб-дизайна.

    

Не смотря на то, что женщин в ножевой сфере не так много, они занимают почетные ряды среди заслуженных мастеров. Мария Архангельская родилась в 1986 году в Московской области. Отец, Леонид Борисович Архангельский – один из лучших оружейников в стране.

Мария Сталина — ножевой мастер из России. Петербурженка Мария Сталина изготавливает ножи совместно с Николем Ломаченковым. Они называют свое производство — Мануфактурой. Как написано на официальном сайте Марии Архангельской: «Основная задача Мануфактуры — делать ножи непохожими на массу изделий, выпускаемых другими производителями. Нож должен быть красив и необычен в динамике, впечатлять своими формами и эстетическим содержанием».

Вот несколько из последних ее работ:

«Geidu» — кастомный складной нож. Тип замка — Ассист лайнер лок. Титановая рукоять.Нож Barber. Золотой призер выставки Helsinki Knife Show 2018.

Очень важно уделять особое внимание сохранению и популяризации традиций художественной ковки, воспитанию новых мастеров, способных продолжить славные кузнечные традиции и подарить миру новые уникальные творения, которые будут радовать нас своим непреходящим очарованием, и вдохновлять на создание настоящих шедевров.